国立西洋美術館では、2025年7月1日(火)～9月28日(日)の期間、「スウェーデン国立美術館 素描コレクション展―ルネサンスからバロックまで」を開催する。
デューラー、ルーベンス、レンブラントも、偉大な芸術家はまた卓越した素描(そびょう)家でもあるという。素描の魅力に触れられる展覧会だ。
あらゆる造形の基礎となる素描
素描とは、木炭やチョーク、ペンなどを用いて対象の輪郭、質感、明暗などを表現した、線描中心の平面作品のことを指し、デッサン、ドローイングともいう。
研究や構想、下絵、記録など、その制作目的は多岐にわたる。絵画や彫刻をはじめ、あらゆる造形の基礎となるものであり、またそれ自体が完成作品として仕上げられることもある。
作者の手の跡がより直接的に感じられ、制作の試行錯誤の過程を垣間見ることができ、まるで作家の創造の場に立ち会っているような臨場感を味わえることこそが、素描の最も重要な魅力の一つといえるそう。
質、量ともに充実したコレクション
スウェーデンの首都ストックホルムにある「スウェーデン国立美術館」は、同国王家が収集した美術品を基盤にする、世界で最も古い美術館のうちの1つ。なかでも同館の素描コレクションは、世界規模でみても質、量ともに充実したコレクションとして知られている。
この度、その素描コレクションから、ルネサンスからバロックまでの名品を選りすぐって紹介する展覧会を開催する。
素描は環境の変化や光、振動の影響を受けやすいため、通常、海外で所蔵されている素描作品を日本で公開することは難しく、世界最高峰である「スウェーデン国立美術館」の素描コレクションが、約80点もまとまって来日するのはこれが初めての機会だ。
『アルブレヒト・デューラー《三編みの若い女性の肖像》』Foto: Cecilia Heisser/Nationalmuseum 2015、
『コルネリス・フィッセル《眠る犬》』Foto: Hans Thorwid/Nationalmuseum 2009、
